Los cuerpos mostrados en las obras de Erdrich, buscan volver a adueñarse de sí mismos por medio de la experiencia física. La actividad sexual los vuelve vulnerables al exponer lo físico y lo emocional. El espectador participa activamente al transformarse en un testigo silencioso de la intimidad del sujeto. Así, la obra de Erdrich pone preguntas, no en la búsqueda de afirmaciones sino como un acto de exploración. ¿Qué necesitamos de los demás para validar nuestra existencia? ¿Qué efecto tiene la presencia de un espectador en nuestra intimidad? ¿Cuál es el valor del deseo y de la sensualidad? La obra trata sobre la creación y el mantenimiento de las relaciones ya que cada retrato encierra una relación singular con cada observador, así como con su propia sensualidad.
Los materiales seleccionados reflejan la humanidad y vulnerabilidad de la obra. El movimiento, la flexibilidad, lo impredecible y la fuerza de lo liquido en la acuarela reflejan las mismas cualidades de la existencia humana. Cuando nos encontramos frente a los retratos de Erdrich, en profunda contemplación, es como si estuviéramos frente a un espejo. Los restos de la experiencia personal aparecen. El trabajo de Loren Erdrich tiene como objetivo romper la división entre esta documentación y la experiencia como tal. La obra está llena de deseo por la intimidad, la comunicación y la validación mutua de nuestra propia existencia.
La exhibición de arte de Loren Erdich “Loren Erdrich: Taking us back from ourselves” mostrará sus nuevas obras en ambos formatos, pintura y escultura. El show, curado por Adriana Rangel, se enfoca en una serie de retratos en acuarela así como en esculturas de cerámica que cuelgan de la pared. La exhibición estará abierta al público del 5 al 7 de Febrero del 2016 en Ground Floor Gallery ubicada en 343 5th, Brooklyn, New York con una recepción especial el Viernes, 5 de Febrero de 6-9 pm.